(TEXTO 01) As VANGUARDAS EUROPEIAS foram manifestações
artístico-literárias surgidas na Europa, nas duas primeiras décadas do Século XX, e vieram
provocar uma ruptura da arte moderna com a tradição
cultural do século anterior. Todos pautavam-se no mesmo objetivo, que era o
questionamento, a quebra dos padrões, o protesto contra a arte conservadora, a
criação de novos padrões estéticos, que fossem mais coerentes com a realidade
histórica e social do século que surgia.
Estas
manifestações se destacaram por sua radicalidade, a qual proporcionou que
influenciassem a arte em todo o mundo.
No Brasil não
poderia ser diferente, uma vez que este era o exato momento da história em que
as manifestações artísticas estavam crescendo em nosso país, e que a maioria
dos artistas se espelhavam nas tendências europeias, fosse para imitar-lhes,
fosse para combater-lhes.
As cinco correntes
vanguardistas que mais influenciaram o fazer literário no Brasil foram: Expressionismo,
Cubismo, Futurismo, Dadaísmo e Surrealismo.
As vanguardas europeias passaram pela Literatura
Brasileira deixando sua contribuição, especialmente ao somarem com a Semana de Arte Moderna e o movimento
modernista, pois juntos vieram romper
com a antiga estética que até então reinava em nosso país.
Vejamos um pouco
de cada uma delas:
(TEXTO
02) Cubismo: Teve maior
representatividade entre os anos de 1907 e 1914, mais especificamente na
pintura. Seu propósito era decompor, fragmentar as formas geométricas. Investia
na subjetividade de interpretação das obras, afirmando que um mesmo objeto
poderia ser visto de vários ângulos. Na literatura, caracteriza-se pela representação
de uma realidade fragmentada, que é retratada por palavras dispostas
simultaneamente, com o objetivo de formar uma imagem. Os principais artistas
que representaram esta vanguarda foram: Pablo Picasso, Fernand Léger,
André de Lothe, Juan Gris e Georges Braque, na pintura, e Apollinaire e Cendras
na literatura.
Dadaísmo: Surgiu em 1916 em plena Primeira Guerra Mundial, a
partir do encontro de alguns artistas refugiados que buscaram produzir algo que
chocasse a burguesia. É mais um
reflexo das emoções causadas pela Guerra, tais como revolta, agressividade e
indignação. Na literatura, se caracteriza pela agressividade verbal, pela
desordem nas palavras, a incoerência, a quebra da lógica e do racionalismo, e pelo abandono das regras formais do fazer
poético: rima, ritmo, etc.
Expressionismo: Surgido em 1912,
expressava a agitação e inquietação que buscava subverter a estética da época.
Pela primeira vez apareceu na livraria de arte der Sturm, em Berlim,
expressando, como o nome diz, a renovação cultural que já estava em curso na
Alemanha e em toda a Europa. Não teve ideais claros e definidos, porém
procurava transmitir ao mundo a situação do homem, com seus vícios e horrores.
Surrealismo: Esta vanguarda surgiu após a Primeira Guerra, na
França, mais precisamente em 1924. Trouxe para a arte concepções freudianas,
relacionadas à psicanálise. Segundo esta vanguarda, a arte deve surgir do
inconsciente sem que haja interferências da razão. Trabalha frequentemente com
elementos como a fantasia, o devaneio e a loucura.
Futurismo: Surgiu através do
Manifesto Futurista, criado pelo italiano Tommaso Marinetti em 1909. Suas
proposições eram negar o passado, o academicismo e trazer o interesse
ideológico, a pesquisa, a experimentação, a técnica e a tecnologia para a arte.
Marinetti pregava o desapego ao tradicionalismo, especialmente quanto à sintaxe
da língua.
